Planta (Inclán 2661) es un espacio situado en el sur de la ciudad en el barrio de Parque Patricios. A veces es un teatro, otras veces un cine acompañados por un bar. Funciona como espacio de exhibición de artes performáticas o visuales, alberga distintas expresiones musicales, clases, seminarios, una sala de ensayo, un lugar para infancias, un punto de encuentro, un patio con plantas.
En Planta se cruzan prácticas contemporáneas de entrenamiento, experimentación, formación y producción; diseñadas para visitantes amateurs y profesionales, nacionales e internacionales, en un corte social amplio y transversal.
PROGRAMACIÓN
Escénicas
Malambo de Nehuen Zogbe
Unipersonal de zapateo post-folclórico
Malambo es una operación perfomática sobre el zapateo argentino. Una prueba por desfragmentar su anatomía; por mancillar su lenguaje, subdividirlo, relentizarlo, cambiarle el foco. Cruzar el umbral entre lo tradicional y lo espectacular en búsqueda de nuevas resultantes.
Malambo en un comienzo.
Un comienzo post-folclórico
Todos los lunes a las 20.30 hs
Precio $1000
www.plantainclan.com
Ansiedad es saber que el tiempo es útil de Lata – Roma Trigo
¿Qué le pasa a un cuerpo ante la apurada, el agite, la exigencia de mandatos que nos piden ser algo útil?
Dispositivo escénico interpelado por el aceleracionismo social y artístico. Investiga la afección de cuerpos en interrelación con la hiper productividad, la observación y el tiempo.
Una respiración de combate como práctica sensible de desplazamiento del deber sistémico de ser eficaz.
Experiencia que poetiza la fragilidad, la inestabilidad y la caída.
Creación: LATA | Intérpretes: Bernardita Epelbaum, Camila Cobas Lamas, Merlina Crawley, Ariel Invernizzi Oviedo | Música y diseño sonoro: Ariel Invernizzi Oviedo (ARO) | Diseño y programación lumínica: Juan Ramundo | Diseño de arte: Draco Cortés | Edición de texto: Matías Heer | Fotografía: Nicolás Dodi | Intervención artística y creativa: Gisela Baiardo | Producción: Roma Trigo | Dirección: Roma Trigo
Jueves 8 y 15 de septiembre a las 20.30 hs
Precio $1200
www.plantainclan.com
Nothing to hide de Melina Seldes y Bruno Catalano / Dir. Pablo Ariel Bursztyn
La obra creada por Melina Seldes y Bruno Catalano vuelve con la dirección y puesta en escena de Pablo Ariel Bursztyn.
Basada en la espectacularización del sufrimiento ajeno y los mecanismos de banalización, que desarrollan los medios de comunicación como forma de entretenimiento.
Nothing to hide haciendo uso y abuso de medios visuales, de streaming en vivo y de una teatralidad en diálogo directo con el espectador deja expuesto y “al desnudo” un espacio escénico que es un lugar, ningún lugar y todos los lugares en un, como su título indica, “Nada que ocultar” que todo lo expone y que quizá, como su protagonista, todo lo oculta.
Una producción internacional de Melina Seldes, ganadora del Premio CTBA + Banco Ciudad 2021, en coproducción con Pablo Ariel Bursztyn / el espacio de creación Suizo-Argentino Fibranr5, Bruno Catalano & la compañía Suiza Piccoliproduction y la sala porteña Planta. Con el apoyo de la Fundación Suiza para la Cultura Prohelvetia Sudamerica, Fonds Podiumkunsten (Países Bajos) y Prodanza.
Sábados 17 y 24 de septiembre a las 21 hs
Domingos 18, 25 de septiembre, 2 y 9 de octubre a las 20 hs
2×1 clientes Banco Ciudad
Precio – $1200
Pornografía sentimental por Braian Alonso
Una obra kitsch y cursi en la que trituramos y despedazamos nuestros recorridos sentimentales, eligiendo algunos momentos y haciendo un collage de streaming, fotos y teatralidad. Es un montaje de parodias, enredos y accidentes sobre estructuras caducas que intentan normar nuestros afectos, un laboratorio sin fin que se desata por preguntas. ¿Qué pasa cuando nos damos cuenta que el amor, tal y como lo conocemos, no es más que una ficción? ¿Qué hacemos cuando entendemos que el amor romántico es una farsa? ¿Donde lloramos la angustia de saber que no hay príncipes azules?
Idea y Dirección: Braian Alonso | Intérpretes: Rocío Caldés, Lucía Corral, Sebastián Llamas, Germán Rodriguez Estraviz, Federico Pereyra y Nuria Wassaf | Dramaturgia: Juan Pablo Ruíz | Asistencia de dirección: Lautaro Sosa Ruiz | Coordinación de producción: Marcela Andrés | Producción: Verónica Zacayan y Macarena Rodriguez Cuello | Diseño y realización de vestuario: Denise Gomez | Asistencia de vestuario: Julieta Ferreyra y Luisina Evangelista | Diseño de escenografía: Adriana Baldani | Realización de escenografía: Andrés Gavaldá | Asistencia técnica: Ignacio Pozzi y Andrés Gavaldá | Diseño de iluminación: Facundo David y Tefa Piotrkowski | Reposición de luces: Maria Belén Rivero | Diseño de maquillaje: Luisina Evangelista | Argumento coreográfico: Nadia Gomez | Música y sonido en escena: Ramiro Saá | Colaboración en escena: Natalia Lisotto, Florentina Messina y Cam Giraud | Fotografía a cargo de F.A. @f.a.back
Jueves 22 Y 29 de Septiembre a las 21hs.
Precio: $1200
Música
Ciclo Flameante | Cocktail Tour
Esta banda o breve orquesta de swing esta compuesta por 8 músicos. El repertorio incluye covers y temas originales, transita baladas de los años 50, música country y balcánica. Los temas son cantados por Fernando Tur y Milagros Almeida en inglés, francés y español. Cada músico ejecuta dos o más instrumentos tanto acústicos como eléctricos. De esta forma consiguen versatilidad para poder interpretar temas con timbres más antiguos y también lograr un sonido más actual. Pablo Clavijo ejecuta el saxo tenor y alto. Rolo Espindola toca saxo tenor, soprano y flauta traversa. Patricio Ferraro es baterista y percusionista. Juan Lima ejecuta bajo y contrabajo. Santiago Martinez, violín. Fernando Tur, siendo el cantante y director musical, toca durante el show piano, guitarra eléctrica y acústica.
De esta forma podemos ver en Cocktail una combinación de sonidos que crea un estilo propio y una atmósfera sofisticada a la que se llega desde la interpretación y la selección del repertorio.
Director: Fer Tur
Produce: Cocktail Tour
Programación del ciclo: Seba Rey
Sábado 10 de septiembre a las 21 hs
Precio $1200
Ciclo Flameante | Sueño Pireli por Susi Pireli
¿Teatro de canciones?¿Musical introspectivo? ¡Sí! Sueño Pireli es un recital para piano y voz inspirado en grandes dramas y gestos minúsculos.
Susi Pireli: Paula Trama & Inés Copertino | Dirección: Manuel Attwell
Viernes 2 y sábado 3 de septiembre a las 21 hs
Precio $1500
Ciclo Flameante | Barbara Togander + Maria Heller + Constanza Pellicci + Mariana Mao
Barbara Togander – voz y samples
POLAR de Maria Heller
Una performance, una imagen mágica, en continuo movimiento, haciendo audible lo invisible de Maria Heller. Máscara: Heller/Mejunje // Victoria Baraga. Realización de vestuario: Mirta Salazar. Agradecimientos a Sebastian Rey y Diego Marulo.
Gramática de los montones de Constanza Pellicci | Constanza Pellicci (performance vocal) Es una performance vocal donde la palabra toma cuerpo y se entrega a su complicidad con la intemperie y la imaginación. Aquelarre semántico, revuelta sintáctica, todo se insubordina hacia la música, arte de la no representación. El ritmo del paisaje evocado -la pampa en los poemas de Bustriazo Ortíz- trae una lengua que se sabe nómade y polisémica en su andar a tientas. Lo indecible de la voz en los huesos, piedras. Aquella sombra que convoca el espesor de las palabras, piedras. Rugosidades, piedras. Cantos rodados, piedras que cantan.
Marianamao solo set de Mariana Pellejero.
Viernes 16 de septiembre a las 21 hs
Precio $1200
PLANTA de Investigación y Creación Transversal
Inclán 2661, Parque Patricios, Caba.
Prensa: Antonela Santecchia
